Punto contra punto: Una teoría de la música en la literatura

Las obras literarias que tratan o reflexionan sobre música han sido numerosas a lo largo de la historia. Ahora bien, ¿puede una novela imitar la música? ¿Qué tipo de vínculo puede establecer la literatura con ella más allá de hacer que represete un papel argumental o temático destacado? Y, aún más, ¿cómo sé que estoy leyendo una novela musical?

Este libro, primero que se publica en español sobre el tema, busca proporcionar criterios para comprender el relevante papel que desempeña este tipo de relación entre artes, entender de qué hablamos cuand hablamos de imitación de patrones musicales en la literatura y establecer cómo aplicarlos a un conjunto amplio de obras, poniendo especial énfasis en las escritas en español. Se trata de un tema de gran alcance, dado que la música es una presencia formal clave en obras que abarcan desde grandes nombres como Joyce, Huxley, Mann o Proust, hasta autores de novela policíaca o de la narrativa hispánica de los últimos años.

CONTENIDO:

Agradecimientos

Introducción

I. Los caminos de la novela musical
1. Los estudios músico-literarios
-Un contrapunto literario
-Obras literarias y obras musicales
-Literatura en la música: música programática
-Música y literatura: el holismo músico-literario
-Música en la literatura: la novela musical
-Imitación y tematización
-Simultaneidad
2. Cómo se ha estudiado la música en la literatura
-Intrínseco ¿versus? extrínseco
-Un poco de historia (teoría)
-Otro poco de historia (contra la teoría)
-Intermedialidad
-Transmedialidad
-Literatura comparada
3. Escepticismos músico-literarios
-Reacciones escépticas
-Tres usos críticos cuestionables
En resumen
Para saber más

II. La imitación de la música en la literatura
1. Cuatro tipos de imitación
-Analogías rítmico-sonoras
-Analogías formales y estructurales
-Analogías de contenidos imaginarios I: definición
-Analogías de contenidos imaginarios I: dos tipos
-Analogías gráficas
2. Más allá de las cuatro posibilidades
-Elemento imitante y elemento imitado
-La no correlación entre elemento imitante y elemento imitado
3. De qué trata la música: algunos temas recurrentes
-La idea de la inefabilidad
-"Listening in" o los patrones de pensamiento
-"Listening out" o la música de las esferas
-"Self-listening" o la música como literatura
-La música de los sentidos: el cuerpo y la sensualidad
En resumen
Para saber más

III. Cómo sé que estoy leyendo una novela musical
1. Indicios y síntomas
-"Aunque esto no puede probarse"
-Los indicios de Wolf
-Niveles de tematización paratextual
-Sin tematización, no hay imitación
2. Los paratextos como hechos institucionales
-El poder deóntico
-Tema y rema
-¿Y las "Sonatas" de Valle Inclán?
-El acto declarativo fallido
-Crear el vínculo y que haga lo que le es propio
En resumen
Para saber más

IV. "Ut musica poiesis". El extraño blucle de la música y la literatura
1. Punto de partida
2. Sobre el concepto de meta-referencialidad
3. Meta-referencia y novela musical
4. Novela musical y meta-referencial
5. La novela meta-referencial a través de su intermedialidad
-Escribir, traducir a tu sucio idioma ("El perseguidor", de J. Cortázar)
-Escribir contra la pianola ("Agape Agape", de W. Gaddis)
-Escribir, improvisar ("Chet Baker piensa en su arte", de E. Vila-Matas)
6. Novela meta-intermedial
-Soy una ficción musicalizada ("Contrapunto", de A. Huxley)
-Escribir desde el paratexto (Burgess, de nuevo)
-Escribir de fuera a dentro ("Solo de viola", de A. Volodine)
-Escribir, salir del efecto ("La música del mundo", de A. Ibáñez)
En resumen
Para saber más

Epílogo. La melodía de Sócrates

Bibliografía
Índice de figuras