Música en Sevilla en el siglo XX

Incluye separata. La colección de ensayos que reúne este volumen ofrece en su diversidad de temáticas, aproximaciones, metodologías y objetivos una rica y poliédrica visión de la música en Sevilla durante el pasado siglo. El planteamiento de partida de esta monografía se fundamenta en un concepto de ciudad como ámbito de convivencia e interinfluencia entre instituciones, ideologías, códigos estéticos, espacios de práctica musical y tendencias creativas diversas.

Está articulada en torno a tres grandes bloques temáticos. El primero de ellos propone una aproximación a la música en su condición de símbolo y como fenómeno que contribuye a la construcción de identidades. Los estudios integrados en el segundo bloque centran su atención en las instituciones y sociedades que proyectan su actividad en la ciudad alimentando así su vida musical. El último bloque está dedicado al estudio de la composición en Sevilla en el siglo XX y de los significados que adquiere en su contexto. El conjunto de trabajos sobre la música en Sevilla viene precedido por un ensayo de Pilar ­Ramos López que abre el libro a modo de pórtico historiográfico.

CONTENIDO:

Introducción. Miguel López-Fernández

1. En busca de la trama perdida: problemas de historiografía musical. Pilar Ramos López

- Música y construcción de identidades

2. Hacia una identidad musical propia: mujeres concertistas en la Sevilla de los ?felices años veinte?. Eduardo González-Barba Capote
3. El Sur ?ancestral?: identidad e interpretación de la tradición en la ­música underground sevillana (Orthodox y Pylar).
Miguel Palou Espinosa
4. La figura de Gustav Mahler en la España de la Transición: un ejemplo de construcción cultural ligada al guerrismo. Ana Toya Solís Marquínez

- Instituciones, sociedades y espacios urbanos de práctica musical

5. La vida musical en la Sevilla de entresiglos: Luis Leandro Mariani González (¿1858?-1925). Ángela Ruiz Carbayo
6. La música en las Semanas de la Exposición Iberoamericana de Sevilla: música y sociedad en el final de la dictadura de Primo de Rivera. Elisa Pulla Escobar
7. La creación del Conservatorio de Música de Sevilla desde el germen de la Real Sociedad Económica de Amigos del País (1926-1933). José Ignacio Cansino González
8. Propagandistas y pedagogos: el papel del Conservatorio de Música de Sevilla como dinamizador cultural durante la Guerra Civil española. Olimpia García López
9. Música y poder en Sevilla (1936-1960). Gemma Pérez Zalduondo
10. La actividad cultural de Juventudes Musicales de Sevilla a través de la catalogación de su archivo (1954-1960). Arnold W. Collado Álvarez
11. Jazz en Sevilla: transición democrática y proceso de institucionalización de la cultura. Antonio Torres Olivera

- Creación musical

12. Joaquín Turina y su desconocido repertorio de piezas para los cultos internos de las hermandades de Sevilla. Ana Ruibérriz de Torres Fernández
13. Una noche sugerente para la creación musical: la Madrugá sevillana y la música procesional. Juan Carlos Galiano Díaz
14. El neoclasicismo musical en Sevilla: Manuel Navarro (1907-1964) y el Concertino para siete instrumentos (1933). Jorge Isaac Martín Rodríguez
15. El Divertimento (1954) y el Quinteto (1955) de Manuel Castillo en el ­marco de la música de cámara española para instrumentos de viento en la década de 1950: referencias y relaciones con el contexto musical español. Francisco José Fernández Vicedo
16. Joaquín Rodrigo en la III Decena Musical de Sevilla (1971): el estreno mundial de Con Antonio Machado. María Dolores Moreno Guil
17. Conceptos, modelos y códigos en la composición actual en Sevilla. Julia Esther García Manzano

- Edición musical (Separata)

Edición musical: Concertino para siete instrumentos (1933) de Manuel Navarro (1907-1964). Jorge Isaac Martín Rodríguez