La voz del actor. 2ª edición ampliada

Esta segunda edición de La Voz del Actor llega enriquecida con un extenso repertorio de nuevos ejercicios prácticos enfocados en la expresividad vocal y la caracterización de personajes.

Soledad Sacheri profundiza su propuesta integradora que
une la técnica vocal con el arte interpretativo, demostrando que la sistematización de la práctica no solo preserva la salud vocal, sino que potencia la facultad creativa del actor.

La obra mantiene su esencia de guia fundamental tanto para estudiantes como para actores profesionales, ahora fortalecida con herramientas adicionales para el entrenamiento de la voz en todas sus dimensiones, manteniendo siempre una visión integral del actor como conjunto creativo sin disociarlo en elementos para trabajar en forma aislada.

Con una mirada que va más allá de la técnica, esta edición actualizada brinda herramientas valiosas para todos los niveles de experiencia: los nóveles encontrarán caminos
para encarrilar su talento, mientras que los experimentados descubrirán nuevas formas de enriquecer su práctica. Una guía imprescindible que combina el rigor técnico con la libertad artistica, donde el fin no es la voz misma, sino expandir los horizontes interpretativos y dotar a
las palabras de nuevos bríos.

CONTENIDO:

Introducción

I. Postura y relajación
-Postura
. El conocimiento del cuerpo
. Posturas incorrectas más habituales
. Falsas posturas beneficiosas
-Relajación
-Programa de ejercicios de relajación

II. Comportamiento respiratorio en la producción vocal del actor
-Sistema respiratorio
-Regulación de la presión subglótica
-Estrategias respiratorias
-El manejo de la respiración en el actor
-Control de sensaciones propioceptivas

III. Sistema fonatorio
-Fisiología vocal
-Producción de la voz
-Anatomía de la faringe
-Teoría de la fonación
-Sistema nervioso

IV. Resonancia
-El origen de la voz
-Ventajas de la técnica "coperta" versus la técnica "aperta"
-La acústica de la voz
-Imaginería
-Resonadores
-Los vibradores

V. Entrenamiento vocal
-La voz y el cuerpo
-Preparación del aparato fonador
-Rutina de calentamiento vocal
-Ejercitación vocal

VI. Proyección de la voz
-El desempeño vocal del actor
-Intensidad vocal
-Ejercicios
-"The Call"

VII. Dicción y articulación
-Los pilares del "buen decir"
-Teoría de producción del habla
-Sonidos vocálicos
-Sonidos consonánticos
-Ejercicios de articulación

VIII. Prosodia del habla
-La expresión
-Balance entre técnica y sentimiento en el decir del actor
-Altura tonal y vocalizaciones expresivas
-Acento
-Pausa
-Ritmo
-Audiopercepción
-Ejercicios para estimular la prosodia del habla
-Ejercicios de ritmo
-Combinación de rasgos prosódicos

IX. Indisolubilidad del gesto y de la voz
-La indisolubilidad
-La producción facial
-Gestos corporales
-La comunicación natural
-Movimiento privado
-Análisis del movimiento de Laban
-Método Alba Emoting

X. La voz en la construcción del personaje
-Buscar la voz
-Altura tonal
-Registros vocales
-Sonoridad
-Cualidades tímbricas de la voz
-Falseamiento del timbre
-División artificial de las voces
-Ataque, cuerpo y final de la emisión
-Articulación
-Rasgos prosódicos
-Estado de ánimo
-Tipo respiratorio
-Voces tipológicas
-El habla del inmigrante
-Creación de un personaje
-Cuadro para la construcción de la voz de un personaje

XI. Lectura
-La actitud
-Características de la lectura
-Postura física
-Cómo llegar al oyente

XII. El verso
-El verso y el actor
-Estudio del verso
-Período rítmico
-Análisis métrico
-Ejercicio del recitado

XIII. Higiene vocal
-Factores de riesgo vocal
-Entrenamiento y calentamiento vocal
-Exigencias físicas y vocales durante la performance
-Cuidado de la salud
-Pautas generales de higiene vocal

Bibliografía