La educación musical para el nuevo milenio. El futuro de la teoría y la práctica de la enseñanza y del aprendizaje de la música

Los últimos años han sido testigos de cambios decisivos en la producción, difusión, reproducción y audición de la música.
En una serie de sugerentes capítulos, cada una de las personalidades aquí reunidas plantea qué tipo de relación pueden establecer intérpretes y docentes de música en relación con las transformaciones y cambios en este ámbito de la cultura y de la educación en la sociedad actual. Con este propósito, abordan temas como el valor y significado de la cultura musical, la identidad cultural, las emociones, la autonomía y la globalización. El libro es una incitación a reflexionar sobre qué significa la música en nuestros días, y ofrece un conjunto de respuestas a la pregunta de cómo
puede mantener esta parcela de la cultura su relevancia en el siglo XXI. Los análisis y respuestas que se ofrecen sobre las transformaciones de las actuales sociedades, afectan sin duda a la educación musical y plantean cuestiones de enorme calado sobre la conceptualización de la experiencia musical y, por tanto, sobre la enseñanza y el aprendizaje
musical. Un debate que se convierte en urgente dado que afecta profundamente a la selección de los contenidos, recursos y metodologías a emplear en esta área de la cultura.

CONTENIDO:

Sobre los autores
Introducción: la educación musical en la cultura contemporánea (David K. Lines)
La música y la educación musical: teoría y práctca para "marcar una diferencia" (Thomas A. Regelski)
La educación musical en tiempos nihilistas (Wayne Bowman)
Educación musical e identidad cultural (Robert A. Davis)
La improvisación y el trabajo cultural en la música y en la educación musical (David K. Lines)
Significado musical y reproducción social: defensa de la recuperación de la autonomía (Lucy Green)
La comprensión musical, las obras musicales y la expresión de los sentimientos: implicaciones para la educación (David J. Elliot)
¿El factor sorpresa? Estudio comparativo del desarrollo de las dotes de los futuros profesores de música en Escocia y Australia (Alastair D. McPhee)
Educación musical, performatividad y estetización (Constantijn Koopman)
El sujeto musical global, el currículum y el cuestionamiento de la tecnología de Heidegger (Janet Mansfield)

Índice de autores y materias