Auambabuluba Balambambú. La edad de oro del rock and roll

La esperada reedición, tras más de dos décadas descatalogado, de una de las obras monumentales del pop enérgico y el rock and roll en su momento más dulce y salvaje.

Nadie, tras medio siglo desde su publicación, ha escrito algo así. No al menos con esa frescura. Tampoco con una honestidad tan despiadada y, al mismo tiempo, divertida. David Bowie, Simon Reynolds, Greil Marcus o Jarvis Cocker, entre muchos otros, lo consideran uno de sus libros favoritos, una obra aun hoy nunca superada. The Guardian, por su parte y con letras doradas, lo nombra el Gran Libro sobre Pop.

Cohn nos dice que está ahí, en primera línea; es testigo de todo y ha venido a contárnoslo. Es un fan escribiendo sobre su obsesión, el pop, con una pulsión y erudición tremendas. También con una pasión que es pura y cristalina. «¿Qué le falta a este libro? ?se pregunta Kiko Amat en el prólogo a esta edición?. No mucho, a decir verdad. No mucho. Awopbopalobop Alopbamboom es puro totalitarismo adolescente, eso sí, y como tal hay que leerlo. El Año Cero llegó, y en un flash se marchó, parece decirnos. Cohn habla de las raíces, de Elvis y James Brown, el Merseybeat y los mods, pero le pone el cerrojo a la era y al género en 1968, asegurando que la época dorada había terminado, que tanto Beatles como Stones estaban acabados, geriátricos, arterioescleróticos, pura carne de anuncio de detergente, y que desde entonces solo podía haber degeneración, pretenciosidad, impureza y tedio. Me maravillaba con cada frase, cada staccato, cada comparación, cada maldito epigrama de Cohn. Este es el mejor libro sobre pop jamás escrito, pensé entonces, cuando no había leído otro. Y lo sigo pensando ahora, cuando he leído todos los demás».

Esta es la esperada reedición, tras más de dos décadas descatalogado, de una de las obras monumentales del pop enérgico y el rock and roll en su momento más dulce y también salvaje escrito por el «padre» de la crítica musical.

1956: estas palabras de Little Richard concentran la esencia del rock. La auténtica revolución contra los buenos modales y las melodías sensibleras ha llegado para una juventud hambrienta de diversión. Nick Cohn, fan perfecto y experto conocedor, desbroza las entrañas del pop al tiempo que describe los vaivenes existenciales y creativos de artistas míticos: la conmoción Elvis, el cinismo vicioso de Chuck Berry, la "traición" de Dylan al folk, los labios de Jagger, los destrozos de los Who, los locales de moda, Hendrix, el twist, el hype, las "poéticas" actuaciones de Jim Morrison, las borracheras de Janis Joplin, los Rolls de Lennon y Phil Spector y el triste final de casi todos ellos son imágenes inolvidables.
La mejor historia de un fenómeno clave para entender el siglo XX.

CONTENIDO:

Nota de editorial: la dulce eternidad del pop
Prólogo: epigramas de euforia. Nik Cohn Y Awopbopaloobop Alopbamboom; Un prólogo. Kiko Amat

Auambabuluba Balambambú

1. Orígenes
2. Bill Haley
3. Elvis Presley
4. Rock clásico
5. El colegio (Highschool)
6. Eddie Cochran
7. El rock inglés
8. Rue Morgue, 1960
9. El twist
10. Sonido Spector
11. California
12. Soul
13. The Beatles
14. Merseybeat
15. The Rolling Stones
16. R&B Inglés
17. Bob Dylan
18. The Who
19. Inglaterra después de The Beatles: MOD
20. P.J. Proby
21. América después de The Beatles: Anglofilia, Bacharach y folk rock
22. The Monkees
23. «Amor»
24. Inglaterra, 1966
25. Para terminar
26. Consideraciones finales