Puentes sonoros y coreográficos durante el franquismo: Imaginarios, intercambios y propaganda en clave internacional

El hecho musical siempre ha estado conectado por puentes. Estos puentes conforman espacios que favorecen el intercambio en torno a prácticas y discursos sonoros y coreográficos. Sus estructuras, a menudo invisibles -aunque visibilizadas gracias a trabajos como el que nos ocupa- han atestiguado, además, la construcción de imaginarios sobre las identidades musicales, convirtiéndose en un canal para la articulación de lo político. El volumen que se presenta constituye un extraordinario ejemplo de la renovación teórico-metodológica de la musicología en España en los últimos años, atendiendo tanto a la música como a la danza durante el Franquismo desde enfoques de la musicología, la historia cultural o los estudios culturales, entre otros.

El libro, con capítulos en los que participan once investigadores e investigadoras, ha sido coordinado por las musicólogas Belén Vega Pichaco, Elsa Calero Carramolino y Gemma Pérez Zalduondo. En el mismo, se abordan las conexiones musicales y coreográficas entre España y diferentes países de América Latina, así como con los Estados Unidos y Europa occidental, priorizando el papel de las instituciones y la política cultural en la instrumentalización de las prácticas sonoras y coreográficas, pero sin descuidar la importancia de la propaganda proyectada a través de industrias culturales como el cine. El libro se enmarca en los proyectos I+D+i "Música durante la Guerra Civil y el franquismo (1936-1960): culturas populares, vida musical e intercambios hispano-americanos" (HAR2013-48658-C2-1-P) y "Danza durante la Guerra Civil y el franquismo (1936-1960): políticas culturales, identidad, género y patrimonio coreográfic"o (HAR 2013-48658-C2-2-P), financiados por el Ministerio de Economía y Competitividad.

CONTENIDO:

CONTENIDO

Introducción

I. Repertorios e imaginarios de música y danza española en América
1. «Con objeto de haceros oír en Chile ?y en cuantos países podamos».?Enrique Iniesta (1906-1969) y la recepción del repertorio español en el país andino durante el franquismo. Salvador Campos Zaldiernas
2. Julián Bautista y la Fantasía Española?Op. 17 para clarinete y orquesta. Francisco José Fernández Vicedo
3. Una compositora española en América. El Cuarteto Modal (1957) de María Teresa Prieto. Torcuato Tejada Tauste
4. Un cuerpo entre fronteras. Pilar Rioja, una mexicana a la española. Ariadna Yáñez Díez

II. Intercambios musicales y coreográficos
5. Intercambios musicales entre España y Uruguay en el marco carcelario: Redención y Senda. Elsa Calero Carramolino
6. Ballet clásico en la Barcelona de posguerra: el exilio de Paul Goubé e Yvonne Alexander. Carmen Noheda
7. El apoyo de los institutos de cultura ­extranjeros a la música de vanguardia en Barcelona (1939-1974). Helena Martín Nieva

III. Danza y propaganda en Europa y América
8. Danza, cine y propaganda. Elai-Alai, coreografía y dramaturgia del imaginario vasco en el exilio. José Ignacio Lorente Bilbao
9. El «folclore oficial murciano». Los viajes a América de Coros?y Danzas de Sección Femenina. Juan Francisco Murcia Galián
10. Andanzas y contradanzas de Sección Femenina: el viaje a Cuba de Coros y Danzas en 1956. Carolina Hernández Abad
11. La imagen del segundo franquismo en la Feria Mundial de Nueva York (1964-1965):?el flamenco de Antonio Gades como símbolo del aperturismo hacia Estados Unidos. Ana Rodrigo de la Casa