Kakaw. Villancicos de negros de los siglos XVI al XVIII. Ensemble Ditirambo

El clímax del Siglo de Oro (ss XVI - XVIII) coincidió con la máxima expansión del Imperio español; sus dominios incluían los actuales territorios de España, Portugal, los Países Bajos, Nápoles, las islas Filipinas y gran parte de las Américas. Debido a los viajes comerciales y de conquista de los colonizadores españoles, se dieron choques étnicos en el nuevo y viejo mundo. La introducción de esclavos negros a Portugal y la Península Ibérica data de la primera mitad del siglo XV, cuando los mercantes portugueses comenzaron a traficar esclavos desde las costas de Guinea. De esta manera se formó una composición demográfica en la que coexistían varios grupos étnicos, culturales y religiosos, no solo en España y Portugal sino también en América; así los grupos de gente proveniente de África formaban pequeños grupos aislados dentro de las comunidades más grandes. En este contexto, el negro era el grupo étnico menos temido, ya que formaba parte de una pequeñísima minoría sin oportunidad alguna de acceder al poder.
La existencia de personajes negros también puede ser trazada en repertorios del teatro del Siglo de Oro. Los personajes más prominentes del escenario ibérico como Lope de Vega (1562-1635), Calderón de la Barca (1600-1681) y Francisco Quevedo (1590-1645) usaban frecuentemente en sus obras teatrales el personaje cómico del negro, representado como sujeto inocente, simple, ingenuo, noble y de buen corazón, haciendo una imitación de éstos al hablar, llamada "español bozal".
Esta metáfora estilística se volvió extremadamente popular en la literatura del siglo de Oro. Para entonces, el villancico era uno de los géneros musicales más extendidos en Occidente. El villancico tiene sus orígenes en el siglo XV como canciones profanas cantadas por los villanos o los habitantes de las villas. Surgió de éste un subgénero, llamado negro, guineo o negrillas, que pretendía retratar, al igual que en la literatura, a los esclavos negros, su música y su manera de hablar, incorporando para dicho resultado sílabas onomatopéyicas.
La mayoría de estos villancicos eran usados para la evangelización de los grupos étnicos, por esta razón, trataban generalmente temas de festividades religiosas como la Navidad.
La relación cercana entre formas del teatro y del villancico popular nos llevan a pensar que los mismos elementos eran usados en ambos medios para caracterizar al negro. Estos retratos permiten hacerse una idea de las tensiones raciales, las relaciones de poder y dominación, y los resultados sincréticos de la mezcla de razas y culturas en América.
El surgimiento del estereotipo del negro en la literatura hispanoamericana, inicia en México con la obra de Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695), especialmente en la colección de Villancicos que escribió en 1660 por comisión de la Catedral de la Ciudad México.

CONTENIDO

ENSEMBLE DITIRAMBO
Aura Martínez, clavecín
Rosalva Mancilla, soprano
Selene Martínez, soprano
Paulina Cerna, viola da gamba
Enrique Martínez, violín barroco
Luis Reyes Tico, violone
Yurev Vivero, voz, jarana y percusiones
Daniela Salazar, actriz y percusiones

1) Pez espada y negritos (Danzas huaves, México ) / Frasiquiya (Ditirambo)
2) Zambumbú. (Canto hispanoafricano. Anónimo) / Tonada el Congo. Para bailar cantando (Perú, s. XVIII).
3) Alegres a competencia (Sor Juana Inés de la Cruz, 1651-1695) / Cumbeés (Códice Saldivar, Santiago de Murcia, 1673-1739) / Fransiquiya donde vamo. Guineo a 4 (Gaspar Fernandes, 1563-1629)
4) Andrés do queda el ganado. Guineo a 6 (Gaspar Fernandes)
5) Entre un negro y la música castellana (Sor Juana Inés de la Cruz) / Negrinho tiray vos. De los reyes a 5 (Gaspar Fernandes)
6) Mejorana Santeña. Socavón Tradicional Panameño.
7) Ensalada ?En tono de jácara a dos voces? (Sor Juana Inés de la Cruz) / Tarara qui yo soy Antón. (Villancico. Antonio de Salazar, 1650-1715)
8) Ensaladilla, Puerto Rico, Estrubillo, Tumbalalala (Sor Juana Inés de la Cruz) / El Negro. Para el órgano viejo (Anónimo, Bolivia s. XVII )
9) Los negritos. Son jarocho Tradicional (Veracruz, México)
10) Con sonajas en los pies (Sor Juana Inés de la Cruz) / Frasiquio da busanga / Esa noche yo Baila. Para Navidad (Anónimo, Bolivia, s. XVIII)
11) Malémbe lémbe. Canto afrocubano / Tonto Malembe. Merengue tradicional venezolano / Tonada La Lata. A voz y bajo para bailar cantando (Perú, s. XVIII).